摘要|裸体艺术一直跟着历史裹足前行，古希腊雕塑开启了这扇艺术之门，到现在裸体艺术“枝繁叶茂”，扩散地更加深沉。绘画、雕塑、摄影都比较青睐裸体艺术，甚至有人把行为艺术都定义为裸体艺术了。
第一章|为什么油画中有那么多的裸女？
是的，裸体画是欧洲油画的一个重要主题。
最早的裸体是描绘亚当和夏娃的，一开始出现在中世纪的连环图画中。
然后，羞愧成为一种炫耀。
然后，当绘画进一步走向世俗，裸体向更多的题材开放。有一个有意思的现象是，在这些图画中，总是显示了女人意识到有人在观察自己。并且镜子经常出现在画作中，作为女性爱好虚荣的象征。
这是为什么呢？这是因为在欧洲的裸像艺术中，画家、观赏者-收藏者通常是男性，他们用自己的眼光来制定了女性作为景观的规范。对此，约翰·伯格 毫不 留情的大为谴责了一番：“你画裸女，因为你爱看她。你在她手中放一面镜子，称之为虚荣，于是，你一方面从描绘她的裸体上得到满足，另一方面却在道德上谴责她。”
这不平等的关系深深根植于文化中，以致构成众多女性的心理状况。她们以按钮箱对待她们的方式来对待自己。她们像男性般审视自己的女性气质。
“今天，贯穿该传统的各种态度和价值，通过广告、新闻和电视等门类繁多的媒介得到表现。但是观看女性的基本模式与女性形象的基本用途，仍无变更。这并非因为男女气质有别，而是“理想”的观看者通常是男人，而女人的形象则是用来讨好男人的。”
第二章|有关男性裸体艺术的趣闻
随着时间的变化，艺术家对男性裸体艺术的看法也正改变着，特别是文艺复兴过后。
一是理想化的裸体艺术，代表人物：安格尔。
二是浪漫化的裸体艺术，代表人物：罗丹。罗丹说过，“生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。”
三是女性化的裸体艺术，代表人物：西尔维娅。西尔维娅（Sylvia Sleigh）是1960-70年代美国女性主义艺术家的重要人物。西尔维娅和当时许多女性主义艺术家一样，也选择了向传统社会对女性的消费性审美开战。她借用了传统绘画史中人们崇尚的女裸体名画，但以男人的裸体取代了女人的裸体。在1973年创作的《土耳其浴》（The Turkish Bath）“模仿”1863年安格尔（Ingres）的《土耳其浴》（The Turkish Bath）的构图，但是男裸体或站或坐或随意走动。这种“模仿”不是表面上的，反讽也不是它惟一重要的内容。艺术与女性主义革命“的呈现姿态却是鲜明独立的。
四是另类的裸体艺术，代表人物：埃贡·席勒。作为一名表现主义画家，又受到弗洛伊德、巴尔等人的思想影响，席勒的作品特色是表现力强烈，描绘扭曲的 人物和肢体，且主题多是自画像和肖像。
第三章|油画作为炫富的手段
油画以写实为主。当你你买一幅画时，同时也买回画上所绘的物品的表象。油画把一切事物都纳入平等的地位，一切事物都可以交易，一切事物都成了商品。
油画有别与其他绘画方式的地方，在于它能表现所绘物品的质感、纹理、光泽和结实的感觉。它明确画出实物，好像你可以用手触摸。这一特质，使得油画可以成为炫耀财富的一种方式，毕竟任何时代的艺术，都是为统治阶级的意识形态和利益服务的。
在我们熟悉的艺术史中，许多油画本身就是用来标示可以用黄金所能购买的东西的，商品变成艺术作品的现实重心。比如食物动物，画的不是自然环境中的动物，而是家畜。静物建筑，建筑被视为房产。约翰·伯格说，“油画的模式并不十分像窗框中开向世界的一扇窗，倒像是嵌在墙上用以收藏景观的保险箱。”
新浪收藏综合人民网、99艺术网等报道。
